Storytelling durch Schnitt lernen
Unser Lernprogramm verbindet technisches Handwerk mit narrativem Verständnis. Wir zeigen dir, wie Schnittentscheidungen Emotionen formen und Geschichten zum Leben erwecken.
Der Kurs startet im Oktober 2025 und dauert neun Monate. In dieser Zeit entwickelst du ein eigenes Portfolio mit drei abgeschlossenen Projekten.
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Drei Phasen, ein Ziel
Unser Programm ist in drei aufeinander aufbauende Phasen gegliedert. Jede Phase hat ihren eigenen Fokus – von den Grundlagen bis zur eigenständigen Projektarbeit.
Technische Grundlagen
Du lernst die Werkzeuge kennen und verstehst, wie Software funktioniert. Wir arbeiten mit Premiere Pro und DaVinci Resolve.
Am Ende dieser Phase kannst du einfache Sequenzen schneiden und Übergänge gezielt einsetzen.
Dauer: 3 MonateNarrative Montage
Hier geht's um Rhythmus, Timing und emotionale Wirkung. Wir analysieren Filme und schauen uns an, warum bestimmte Schnitte funktionieren.
Du entwickelst ein Gefühl dafür, wann eine Szene kippt und wie du Spannung aufbaust.
Dauer: 4 MonatePortfolio-Projekte
In der letzten Phase arbeitest du an eigenen Projekten. Du bekommst Feedback von Mentoren und anderen Teilnehmenden.
Diese Phase bereitet dich auf reale Arbeitssituationen vor – mit Deadlines und klaren Qualitätsanforderungen.
Dauer: 2 MonateWer dich begleitet
Unsere Mentoren arbeiten aktiv in der Branche und bringen echte Projekterfahrung mit. Sie geben dir ehrliches Feedback und teilen, was in der Praxis wirklich zählt.
Lennart Faber
Dokumentarfilm-EditorLennart hat an über 30 Dokumentationen gearbeitet und kennt die Besonderheiten von Found-Footage-Material. Er zeigt dir, wie du aus Stunden von Rohmaterial eine klare Geschichte formst.
Thea Vornhagen
Werbung & Social MediaThea schneidet für Brands und Agenturen. Sie versteht, wie kurze Formate funktionieren und was auf verschiedenen Plattformen ankommt. Ihr Fokus liegt auf Tempo und visueller Klarheit.
Gerwin Lohse
Spielfilm-MontageGerwin arbeitet seit 12 Jahren an Spielfilmen und Serien. Er bringt dir bei, wie Szenenübergänge Kontinuität schaffen und wie du mit Ton und Bild zusammen arbeitest.
Praktische Projektarbeit
Theorie ist wichtig, aber ohne Praxis bleibt alles abstrakt. Deshalb arbeitest du während des Programms an konkreten Projekten – erst in Gruppen, später auch solo.
Wir stellen dir Material zur Verfügung oder du bringst eigene Ideen mit. Wichtig ist, dass du lernst, Entscheidungen zu treffen und zu begründen.
Nach sechs Monaten Grundlagen und Theorie startest du mit deinen eigenen Portfolio-Projekten. Bis Juni 2026 solltest du drei abgeschlossene Arbeiten haben.
Kurzdokumentation
Ein 5-minütiger Film aus vorhandenem Material. Du lernst, wie du eine Erzählstruktur aufbaust und mit Interviews arbeitest.
Werbeclip
30 Sekunden für ein fiktives Produkt. Hier zählt Tempo, Präzision und die Fähigkeit, eine Botschaft schnell rüberzubringen.
Narrative Kurzszene
Eine fiktionale Szene von 3–4 Minuten. Du arbeitest mit Schauspielern, Dialogen und musst emotionale Beats treffen.
Freies Abschlussprojekt
Dein eigenes Thema, dein eigener Stil. Zeig, was du in den letzten Monaten gelernt hast und entwickle etwas Persönliches.